„i’ve mourned you now longer than i’ve known you maybe, maybe it will be alright „
Achtung: Beginnt bereits um 18 Uhr!
Vernissage Rue Reissert Eröffnung der neue Waggon-Ausstellung mit Collagen von Rue Reisert. Rue ist ein großer Schwärmer für Farbenfreude, Anderssein, Queerness und Fantasie. Dey schaut gerne in Ecken, die nicht oft angeschaut werden und findet Schönheit in den unbemerkten Dingen.
Linnea hat zwei Jahre beim Waggon gearbeitet und dabei war die Bar war auch der perfekte Ort zum Zeichnen. So sind einige Porträts und Skizzen entstanden von DJs, Konzerten und anderen Dingen rund um den Waggon. In dieser Ausstellung ist eine Auswahl zu sehen und auch ein paar Collagen mit vielen kleinen Momenten zum Wiederentdecken. Mehr auf Instagram: @linnea_zim
Die Vernissage wird mit Livemusik von Falk Rentel, Mateo Marquéz und Kevin Trigo begleitet
Unsere neue Ausstellung ist der Auftakt zu einer neuen Ausstellungsreihe „Waggon Stories“. Wir planen immer wieder mal zwischendurch kleine dokumentarische Ausstellungen zum Waggon. Die erste reflektiert unsere Mainuferspiele, die vom 23.-25.8.2024 stattfanden. Wir zeigen Fotos, Waggonshirts und das Ergebnis des „Go with the Fow“-Malworkshops.
Fotografien: Petra KB Matthias Braun Valentin Popa
Bild vom Workshop „Go with the flow“: Annika Winter Bea Dietz Chistan Strobel Jochem Groh
T-Shirts: Adel Christ
KINDER EINPACKEN & MITBRINGEN!! Beginn der Vernissage ist bereits um 16 Uhr! Das Spielmobil aus Frankfurt ist dann wieder von 14 – 18 Uhr am Mainufer vor dem Waggon! Organisiert vom KJK Sandgasse wird’s erneut tolle Spielgelegenheiten von der Hüpfburg bis zum Bull-Riding geben.
WICHTIGE INFORMATION: Der Strom ist zurück im Waggon!
Wir fahren heute Abend wie geplant mit dem Programm fort. Und freuen uns, euch ab 19 Uhr zur Eröffnung der neuen Fotoausstellung im Waggon begrüssen zu dürfen!
Ab 19 Uhr!
Freiheit und Schönheit für alle!
Vernissage und Beginn der Ausstellung „samedi.photography“. Gezeigt werden Fotografien von Matthias Braun. Körper im Widerschein fremder Gedanken. Sensual Lights. Shadowplay. Visual Rhythm. Häppchen & Sektchen. Anschließend DJ (Sonic Interzone).
Falk Heinzelmann zeigt ausgewählte Tierstudien und Portraits.
Falk Heinzelmann, in Offenbach geboren, fast ein halbes Jahrhundert alt, Vater von zwei wilden, tollen Kindern, trägt zwei Herzen in der Brust: Eines schlägt für alles Digitale, vorwiegend für alte Computer und ist der Grund für den Digital Retro Park, dessen Mitbegründer er ist – das andere gehört der Natur, es liebt und umarmt alles, was lebt. Fotografie ist für Falk das Studium der Natur um ihn herum. Durch Beobachtung und Achtsamkeit etwas über die Tiere zu erfahren, zu verstehen, wie und warum sie sich so verhalten, kurz: Um sie kennenzulernen – das ist die Magie! Für ihn ist es das Größte, den perfekten Moment einzufangen, die Zeit anzuhalten um die Schönheit, die die Natur uns bietet, zu genießen und für alle sichtbar zu machen.
Ausstellung ab 1.3.24 – 10.5. 24 Vernissage am 10.3.24 – ab 15 Uhr!
Seitdem es den Waggon gibt, ist es eine seiner wichtigen kulturellen Aufgaben, Bühne für kleine, schräge, unkonventionelle, abseitige, grenzwertige, übergeschnappte und dem „normalen Publikum“ gänzlich unverständliche Veranstaltungen zu bieten. Nischenpublikum’s Delight!
Schon seit 2007 gehen im Waggon experimentelle Performerinnen und Künstlerinnen (hin und wieder auch mal’n Mann) aus der ganzen Welt ein und aus und haben ihm einen internationalen Ruf als aussergewöhnliche Spielstätte bereitet! Ganz klar, daß es deshalb zur 15-Jahre-Waggon-Feier auch ein Festival für experimentelle Kunst geben muss – und wird!
Vom 20.-22. Oktober 2023 gibt es im Waggon drei bunte Abende nicht-allzusehr-digitaler Experimentalkunst. Performance, Lesung, Klangforschung, Elektronik, Noise, Freejazz. Hand-, herz-und hirngemacht! Das weird sehr gut!
Freitag 20.10.2023, ab 20 Uhr
DER VERLORENE FADEN (Leipzig)
Micha is an angry woman – believe it or not! She loves playing with her funguitar, her trash can, a lot of broken toys, words and emotions.Absolute destruction, sweet monsters, rainbows and excess. Beware!
Der verlorene Faden feat. GRODOCK | live in Augsburg
Das Duo aus Offenbach/Freiburg spielt extrem unglaubwürdige Kopien von Trap, Schlager und 80er Synthpop mit minderwertigen Kinderkeyboards, die sie selbst großspurig als Synthesizer bezeichnen.
Free Jazz & Performnace Kollektiv Rheinmain Das vielköpfige Sudden Orchestra unter der Leitung von Lutz Jahnke (der ehemalige Betreiber der legendären afip /akademie für interdisziplinäre prozesse in Offenbach) ist ein immer größer werdendes Free-Jazz-Kollektiv, das sich unberechenbaren und elektrisierenden Kreationen widmet. Geboren aus dem tiefen Wunsch heraus, ekstatischen & mehrdimensionalen Sound/Musik/Improvisation/Erfahrung/Reise und Abenteuer zu generieren. Besetzung beim Experimental Fest: Wolfgang Reimers – Saxophon Dietmar Polzin – Bass/Gitarre Lutz Jahnke – Drums Christopher Herrmann – Multiinstrumental
»Ihr werdet alle, das versprechen wir, in ganz ganz ganz kurzer Zeit sehr glücklich sein und wenn etwas schief geht, seid ihr die ersten, die es erfahren.«
Samstag, 21.10.2023, ab 20 Uhr
BRANDSTIFTER (Mainz)
Brandstifter ist ein interdisziplinärer Aktionskünstler. In seinem Solo Programm „Brandstifter Drones & Moans“ verbindet er Loops aus Alltagsgeräuschen mit seltsamen Sounds und spielt dazu auf Kinderinstrumenten, geräuscherzeugenden Alltagsgegenständen oder – immer wieder gerne – quietschenden Hundespielzeugen.
Brandstifter DRONES & MOANES AT MEX
Sein Hauptwerk Asphaltbibliotheque, eine konzeptuelle Sammlung von Fundzetteln, die er seit 1998 in performativen Begehungen im öffentlichen Raum aufliest, hat er unter anderem bereits in Berlin, Chicago, Graz, Rajasthan, Wien und als Stipendiat in New York inszeniert. Zudem kreiert er visuelle Poesie, Fotokopierkunst und Collagen, kuratiert Ausstellungen und Events in der legendären Walpodenakademie in Mainz, ist Herausgeber der Collab & Collagen Artzine- Reihe ANTIPODES und des Künstlermusik-Labels FLUX ON DEMAND. Musikalisch ist er sowohl Solo wie auch als Mitglied diverser experimenteller Musik- und Performancegruppen in ganz Europa und den USA tätig. Und nicht zuletzt natürlich auch regelmässig im Waggon Offenbach zu Gast (zuletzt 2022 mit seinem Loop-Sound-Poetry-Duo „Antibodies“ mit Dirk Huelstrunk).
Wir freuen uns sehr, als Last-Minute-Gast niemand anderes als Professor Manfred Stumpf mit einer Action Teaching-Performance zum Thema Main-Damm und politische Entscheidungen versus Kunst und Soziale Plastik im Waggon begrüssen zu können. Manfred kann man getrost als einen der geistigen Väter des Waggon am Kulturgleis bezeichnen, denn Grundidee und Konzept wurde von ihm und seinen Studenten an der Hochschule für Gestaltung Offenbach entwickelt – und auch realisiert! Ein wichtiger Beitrag zu den 15-Jahre-Waggon-Feierlichkeiten, der bisher noch fehlte! Wir freuen uns sehr, ihn da zu haben!!!
Manfred Stumpf studierte ab 1976 bei Thomas Bayrle an der Städelschule in Frankfurt am Main, ab 1978 bei Hans Haake an der Cooper Union in New York und ab 1979 bei Bazon Brock an der Hochschule für Angewandte Kunst in Wien. Er erhielt ein Stipendium für junge bildende Künstler der Stadt Alsfeld, für die Villa Massimo in Rom und für »Artists in Residence« in Tokyo. Seit 1995 ist er Professor für Aktzeichnen und Konzeptionelles Zeichnen an der HfG Offenbach. Neben den Zeichenkursen leitet er auch interdisziplinäre Projekte mit Studierenden aus der Produktgestaltung und der Visuellen Kommunikation.
ZIMTHINKS UND DER FARADAYISCHE ELEFANT (Darmstadt)
Zimtthinks und der faradayische Elefant sind ein musikalisches Duo aus Darmstadt, welches sich 2022 formiert hat. So komplex sich der Name der zwei Individuen gestaltet, so unkategorisierbar erscheint das musikalische Treiben: GlEEzZ das intergalaktische Insekt bedient Schlagzeug und Bass-Synth und oRoNZo das ckaosmische Rüsseltier manipuliert mit seinem EffektSpaceShip die Gitarre und diverse Soundboxen. Die effektierten paranormalen Vocalgeräusche der beiden Wesen runden den Mix ab. Diese wüste Mischung fragmentiert die Klangwelt um das Duo zu einem einzigartigen musikalischen Erlebnis mit einem gewissen Weirdness-Faktor und einer guten Portion interstellarem Humor.
Kernmerkmal aller Stücke ist die Improvisation. So entstehen immer wieder auf’s Neue situative Soundlandschaften, irgendwo zwischen Drone-Jazz, psychedelischem Ambient, experimenteller Musik oder Elektro-Noise-Soundscaping und gestalten so jeden Liveauftritt in ein einzigartiges außerweltliches Erlebnis.
„Die Kunst der Renaissance am Beispiel Offenbach“ – Matze Schmidt spielt mit Geräten. Und dann ist auch schon das Wochenende vorbei… Mehr muß man da gar nicht schreiben…
„Be my accomplice in a journey that is crumbling.“
Klang-Performance mit Loop-Maschine : Eine Verschränkung zwischen experinetellen Klängen und gesprochenen Texten/über Reisen und nicht vorhandenen Heimat(en). Benjamin Cromme wirkt künstlerisch freischaffend in Tanz, Theater und Audio. Auf der Bühne, im Netz und am Schreibtisch. Und heute im Waggon! Zuletzt experimentier Cromme vermehrt in der Verschränkung von Sprache und experimentellem Klang, der Entdeckung von Klangräumen und Hörwelten.
Pierre Van Kerckvoorde aka Koude: Verloren an antiquierte Tonträger, auraler Krisengewinnler seit 2019, ist zu hören auf Radio X und gelegentlich als DJ für altmodisch experimentellen 4 to the Floor Ambient. Live wird es modularen Kabelsalat geben!
„I used to think that anyone doing anything weird was weird. I suddenly realized that anyone doing anything weird wasn’t weird at all and it was the people saying they were weird that were weird.“
Vernissage „Blurred World“ Neue Ausstellung im Waggon mit neuen Arbeiten von Bea Dietz.
Ab ca. 19:45 Uhr – Eröffnungsrede der Offenbacher Künstlerin Karin Nedela. Anschließend Live Performance des Elektronik-Duos „tb or not tb“ (erstes öffentliches Konzert seit 5 Jahren!). https://tbornottb.bandcamp.com/
In ihren Werken beschäftigt sich die Offenbacher Künstlerin Bea Dietz mit den Themen Transformation und Entwicklung. Hier treffen verschiedene Zeitperioden aufeinander und vereinen sich zu abstrakten Zukunftsvisionen. Ihre aktuell im Waggon ausgestellten Bilder zeigen unvollständige und aus der Form geratene Städte und Landschaften die sich selbst spiegeln oder auf Formen verweisen, die gar nicht da zu sein scheinen. Damit verarbeitet die Künstlerin ihre eigenen Zustände und Wahrnehmungen.
Bea Dietz wurde im Sommer 1974 in Bad Homburg geboren. Seit frühester Kindheit drückt sie sich über das Medium Kunst – Malerei/Schauspiel/ Gesang – aus. Ihre erste Leidenschaft war das Zeichnen und Malen, später kam das Theater dazu. Neben der Schauspielerei betätigt sie sich auch im Bereich Kostümdesign und Bühnenbild. Mit der Autorin Janet Clauss verwirklichte sie das Kinderbuch „Im Königreich der Bäume“, zu dem sie die Illustrationen beisteuerte. Sie ist Sängerin und Texterin des Musikduo t.b. OR NOT t.b., für das sie auch die Plattencover gestaltet.
„Unterwegs am Main“ – Vernnisage Petra KB Fotoausstellung von Petra KB mit Live-Musik von Jochem Groh
Die Fotos, entstanden auf Spaziergängen rund um den Waggon, zeigen überraschende Perspektiven, oft gewürzt mit einer Prise Humor. Jochem Groh ist ein Offenbacher Musiker, der seit 13 Jahren sehr mit dem Waggon verbunden und dort immer wieder aktiv ist. Er findet Petras Bilder total toll und wird deshalb im Rahmen der Vernissage einige davon auf seine eigene Art und Weise Live vertonen.
NEU: Kunst im Waggon! Wir starten unsere neue Ausstellungsreihe mit Daniel Eyrich (Offenbach) und zeigen sechs seiner aufwändigen Ätzradierungen. Der Künstler ist anwesend und freut sich mit uns auf Euch! https://danieleyrich.de/
